「今回のメディア試写会では微妙な気持ちを感じました。私が記者役を演じるので、記者の方々が最初の観客になるわけですから。今後もこのような経験ができるかどうか疑問に思うほど、最初の観客との出会い自体が興味深かったです。記者の方々がどう感じたのか、もっと知りたかったです。今回の作品は、記事もたくさんチェックしたい作品の一つになったと思います。」
『徳恵翁主』以来約10年ぶりに再会したホ・ジンホ監督の提案も嬉しかった。さらに『暗殺者たち』は、パク・ヘイルが4年ぶりに映画に復帰する作品である。
「監督が『一緒に作品を作ろう』と言って本を渡してくれました。再び一緒に仕事をする監督が私を見つけてくれることは非常にありがたいことだと思いました。私に与えられる役割は何か、どんな作品なのか興味が湧きました。読んでみると、この作品をやるために4年待っていたのかと思うほど好奇心をそそられるシナリオでした。」
劇中のジェファンは、外部の圧力にも屈せず自らの仕事を続けるベテラン記者である。パク・ヘイルは1970年代の記者という時代的特徴を強調するのではなく、過去と現在を貫く職業の普遍的な姿を探すことに集中した。
「その時代の記者でも現在の記者でも区別せず、アプローチする方法は何かを考えました。最も普遍的な部分に集中し、残りは監督の領域で最大限受け入れ、ついていこうと思いました。」
記者を体現する作業は、美術チームが再現した1970年代の新聞社の空間から始まった。パク・ヘイルはタイピングやメモを実際に行い、共演者たちと記者チームとして動きながら、記事が一つ作られる過程を学んでいった。
「新聞社の中に本当に多様な部門があることを初めて知り、編集部に移る過程も思ったより難しい工程を経ることが分かりました。その説明を聞きながら空間を動き回り、俳優たちと一つの部門になってタイピングもして、メモも取りました。ジェファンはその空間で爆発する役割ですから、最も自然な新聞社の人のように見えることが重要でした。観客がこの職業の姿を説得力を持って信じる必要があるというのが最大の課題だったと思います。」
1974年の実際の事件を基にした作品であるため、アプローチには慎重さが求められた。当時を直接経験していないパク・ヘイルは、資料やホ監督の記憶を通じて徐々にその時代の空気を理解していった。
「私は生まれる前の事件で、その時代を直接経験した人ではありません。最初はこのような大きな事件があったのか程度にしか知らなかったのですが、ホ・ジンホ監督の提案を通じて再び時間を遡ることができました。資料も探し、シナリオをもとに十分に話し合いました。その時代に生きた人々の経験や、監督が見ていた時代の話を聞きながら少しずつ入っていったと思います。結局、作品の中ではシナリオが私にとってのナビゲーションでした。」
新聞社は映画のもう一つの中心軸である。記者たちがそれぞれの場所で動きながら、巨大な事件の前で一方向に向かって走る過程は、ジェファンという人物を説明する上でも重要な役割を果たす。
「新聞社の中でのシーンは本当にうまくやりたいと思いました。その時代の中で異なる職務を持つ人々が一つの空間で動く姿がとても面白いと思ったからです。端役の俳優たちや通り過ぎるエキストラの方々にも全員挨拶をしました。私たちは古い関係であり、記事という結果物が出るまで有機的に噛み合っている歯車のような存在だと思いました。大きな事件が起こったとき、皆が集中して走り込むスピード感を作りたかったです。」
その流れが最も熱く爆発する瞬間は、自由報道実践宣言のシーンである。ずっと感情を抑えていたジェファンが、同僚のジャーナリストたちと共に声を上げる場面で、パク・ヘイルもシナリオを初めて受け取った時からこのシーンを念頭に置いて感情を積み重ねていた。
「本を受け取った時から、戦士たちをしっかりと経験し、積み重ねていかなければならないと思いました。間違うと観客に負担をかける可能性があるシーンなので、監督がトーンを調整してくれたことに感謝しています。共演した俳優たちからエキストラ、端役の俳優たちまで、皆が同じ温度で準備してくれていました。負担に感じることもありましたが、たくさんの助けを受けているという感覚もありました。だからそのまま感じて読み取ろうとしました。言葉も少し噛んで滑らかでない部分がありましたが、その状況でしっかりと読むのもおかしかったと思います。監督もその生の感じが良いと言ってくれました。」
後半に進むにつれて映画の温度は高まるが、ジェファンの演技は相対的に淡白である。パク・ヘイルは責任感のある中堅記者を訓戒したり教えたりする人物にしないことも重要だと考えた。
「監督は抑制された演出のトーンと清潔で淡白な感じを求める方だと思います。私も責任感のある中堅記者という役割を担ったとき、訓戒したり教えたりする教条的な態度から自由であるべきだと思いました。社会部のデスクにチームメンバーが水平に座り、それぞれ取材した資料や証拠を持ち寄ってパズルを組み合わせていく過程が面白かったです。」
ホ・ジンホ監督との二度目の仕事という喜びの裏には、以前の姿を繰り返してはいけないというプレッシャーもあった。『徳恵翁主』で既に自分のものを見せたため、新たな違いを作らなければならないという責任感があった。
「『繰り返してはいけない』という言葉を私が使ったのは事実であり、気をつけたい問題でもありました。一人の監督と二作品を作ることは嬉しいことですが、嬉しさと同時にプレッシャーも生まれます。一作品で私が持っているすべてを投げ出したのに、また何かを引き出して新しさを見せなければならないという責任感がありました。」
彼が見つけた違いは「スピード」であった。『徳恵翁主』とは異なり、事件を迅速に追う『暗殺者たち』のリズムに合わせて、自らの演技にもスピード感を加えた。
「『徳恵翁主』での人物の扱い方と今回の映画のリズム感、スピード感は明確に分かれていると思いました。だからスピード感を持っていこうと思いました。徐々に監督のリズム感が進化していると感じましたし、私ももっとスピード感のある演技を見せたいと思いました。」
実際の事件を記憶する観客に対して、映画が特定の解釈を伝えようとはしていないと述べた。ただし、歴史的事件を題材にしているため、映画を通じて当時の記憶を再び呼び起こすことができると考えた。
「目的を持って見せようとする作品ではないと思います。私たちはドキュメンタリーではなく、一つの創作スリラー、追跡劇ドラマです。しかし事件の素材は事実であるため、その事件を直接的または間接的に感じた方々は、時間を遡って思い出すのではないかと思います。そうしたきっかけを提供できる作品だと思います。」
複数の韓国映画が同時に観客と出会う秋夕の劇場については、競争よりも喜びが先立った。パク・ヘイルは各作品の性格が重ならない点を「良いお膳立て」と表現した。
「私が記憶する過去の秋夕の劇場は、韓国映画が最低3〜4本存在する豊かな季節でした。コロナを経て映画一本が公開される状況も多くなりましたが、今年は再び韓国映画が豊かになりました。幸いにも映画の性格が重ならないという点も良いお膳立てだと思います。」
『暗殺者たち』の魅力としては、多様な俳優たちのアンサンブルと追跡劇特有の速い呼吸を挙げた。どの人物を追うかによっても異なる楽しみを感じられると自信を持っている。
「多様な俳優が出演することがアピールできるポイントの一つだと思います。追跡劇スリラーというジャンルのおかげで、速い呼吸とリズムでその時代を追うこともできます。ジェファンという記者の視点で追っても面白いですし、ユ・ヘジン先輩が演じるチョルグの視点で追ってもまた別の楽しみがあると思います。エンディングタイトル、クッキー映像、最後の字幕まで見終わったときに感じる部分も他の映画とは違うと思います。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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