「『動宮』を楽しんでいただけたようで嬉しいです。一気に最後まで見たという話も聞き、ポジティブな言葉をいただいたときは気分が良かったです。スタッフ、俳優、監督、作家の皆が、暑い夏から寒い冬まで楽しく良い作品を作ろうと努力した作品です。そういった話を聞くと、撮影期間中の辛かった部分もポジティブに過ぎ去ったようで良かったです。」
『動宮』は現実世界と鬼の世界を行き来しながら展開される作品である。南柱赫は、台本を初めて読んだとき、鬼の世界が想像以上に詳細に表現されていることに驚いたと語り、撮影に入ってからはアクションや水中シーンの規模をより実感したと述べた。
「台本を初めて見たとき、私が想像していたよりも『鬼の世界』という特別な空間がはるかに詳細に作られていて驚きました。アクションも文字で見るよりも実際に動いてみると本当に多いと感じましたし、水に入るシーンも台本よりも実際に入ってみるとたくさんあることを撮影を通じて実感しました。その生々しさがうまく表現されていれば、私が経験した辛さは何でもないと思います。シーンを作る上で大衆に生々しく伝わっていれば、私の苦労は何でもなかったと思います。」
台本を見た時からある程度の苦労は予想していた。8部作の中でほぼ毎回大きなアクションシーンが登場し、軍務中だったため体力と情熱も十分だと思っていた。しかし、実際のセットと鬼の世界に直面した後は心構えが変わった。
「初めて台本を見たとき、当然苦労しないとは思っていませんでした。アクションも多く、8部作の中でほぼ毎回大きなアクションシーンが一つずつ出てくるので、ある程度は苦労するだろうと思いました。ただ、軍隊にいた時期だったので体力も良く、情熱も多かったため、『少し苦労するだろう』程度の心構えでした。しかし、実際に撮影に入って鬼の世界を初めて体験したときは驚きました。実際にある程度実現されていたからです。その中でアクションをしながらは、『少し苦労する』から『たくさん苦労する』に心構えが変わりました。」
時代劇アクションは衣装や動きの態度まで考慮する必要がある。南柱赫は九千のアクションを攻撃的な戦いとしてだけ見ていなかった。事情のある鬼たちを良い場所に送ろうとする気持ちと、同時に自分も生きなければならない切迫感が共存していると解釈した。
「鬼を排除しようという気持ちよりも、事情のある鬼たちを良い場所にしっかりと送ってあげようという気持ちが大きかったです。九千も生きなければならないので、『お互い安全に良い場所に行きましょう』という気持ちでアクションに臨みました。だから、衣装の態度や行動でもかっこよさを排除したいと思いました。アクションのためのアクションではなく、『良い場所に行ってください』という言葉を行動で示す空間だと思いました。だから攻撃的なアクションよりは防御的なアクションに近いアプローチをしました。」
目の前に見えない存在とアクションをしなければならないシーンも少なくなかった。南柱赫は現場のセッティングと監督のディレクションを基に、見えない対象の位置や動きを想像しながら演技した。
「初めの方に出てくる鬼妹とのアクションは目の前に対象がいませんでした。どんなに監督が良いディレクションをしても、想像がうまくいきませんでした。しかし、現場に行って周囲の状況がセッティングされると、『ここから出てくるだろう』という想像が生まれ、詰まっていた想像も解けました。私の行動に合わせてグラフィック作業が入ってアクションシーンが完成するので、『ここで避けようかな』という様々な考えをしながら演技しました。」
食べ物の精霊とのシーンでは模型を見ながら感覚を養った。撮影が始まると模型は消えてしまうが、それまで長い間見つめて実際の存在感を想像した。
「食べ物の精霊は模型がありました。シュートが入るとその模型を取り除かざるを得ないので、シュートが入る前までその模型を長く見つめていました。『こいつがここに存在するだろう』と思いました。監督とも『こいつはここでこう動くのか、ああ動くのか』『ここで食べ物の精霊が乗るだろう』といった話をたくさんしました。そうすると、私はそれに合わせて『今頃ここに乗ったのだろう』と想像しながら撮影しました。私たちの作品で可愛さを担当する友達だとおっしゃっていたので、食べ物の精霊とのケミストリーを作ろうと思いました。」
九千と生姜の関係は単なるロマンスとして定義することは難しい。南柱赫は二人を互いに頼り合う救いのような関係と見ており、戦友愛も十分にあると解釈した。
「ロマンスは考えていませんでした。九千と生姜は結局互いに頼り合う救いのような関係だと思っており、戦友愛も十分にあると見ています。ただ、大衆が見るとロマンスのように感じるかもしれず、それ以上の戦友愛や他のエネルギーを感じられるように作ろうとアプローチしました。台本自体にロマンスがあるわけではなかったので、視聴者が九千と生姜を見て様々な想像ができるようにする出発点でした。今の反応を見ると、私たちが考えていた部分を大衆がある程度よく見てくださっているようです。」
軍務期間はフィルモグラフィーを振り返る時間でもあった。南柱赫は今後ロマンティックコメディだけでなく、キャラクターの色が強い人物にもっと多く出会いたいと考えており、その時点で『動宮』と九千に出会った。
「軍隊にいる間、今後はキャラクター的にもっと多様な姿を試してみたいという考えを持ちました。私のフィルモグラフィーを振り返る時間があり、20代の頃はロマンティックコメディを多くやっていたことに気づきました。ロマンティックコメディもまだやりたいですが、今後はキャラクターの性向が強い人物にもっと多く接してみたいと思いました。そんな考えをしている中で『動宮』と九千に出会い、九千という人物をその方向で作ってみようと思いました。すでに疲弊し孤立した子供が不快な宮の中でどう生き残り、どう生きていくかを多く考えました。」
演技に対する好悪や繰り返される指摘も認識している。南柱赫はポジティブな反応と残念な意見の両方を受け入れ、今後より良いキャラクターを作るための考慮にすると述べた。
「好悪が分かれていることも認識しています。その部分に関しては昔も今も変わりません。ポジティブな話は感謝して受け入れ、残念に感じる部分も感謝して受け入れながら、今後どうやってより成長し、発展できるかを考えることになります。そういった意見が逆に新たなモチベーションになることもあります。一つのキャラクターを見てくださる視聴者が多ければ多いほど、様々な意見が出るのは当然だと思います。今後も常に考え、より良いキャラクターを作っていきたいと思います。」
今後も南柱赫は作品ごとに評価を受ける俳優の立場で同じ気持ちで臨むと述べた。良い作品に出会うことを幸運と考え、さらに勉強し研究する俳優でありたいという願いも伝えた。
「俳優は毎回評価される職業です。作品一つ一つに臨む際、今後も同じ気持ちで臨むと思います。自分が演じるキャラクターを大衆にどう上手く見せることができるか、今回の作品で自分のキャラクターをどのように見せるかという気持ちで演技に臨むつもりです。良い作品に出会うことは俳優にとっても人にとっても大きな幸運だと思います。このような良い作品に出会えたことに感謝し、今後もその瞬間を多く経験するために、さらに勉強し研究しながら作品に臨みます。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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