変化する芸術、変わらない精神…画家パク・ソボが歩んだ50年

国際ギャラリー回顧展「変わることと変わらないこと」

国際ギャラリー K1 パク・ソボ個展「変わることと変わらないこと」設置全景 写真: 安千浩 [写真=国際ギャラリー提供]

 

「棺の蓋に釘を打つとき、すべてが終わります。その時間が私たちに徐々に近づいています。その瞬間に遅れた後悔の念を残さないために、私は明日も明後日も精神を整えるために最善を尽くします。」 <倦怠を知らない偉大な労働者-パク・ソボの人生と芸術> 346ページより。

「変わらなければ墜落する。しかし、変わればまた墜落する」と語ったパク・ソボ（1931～2023）は、変わらない芸術家も、アイデアだけを追い求めて軽率に変わる芸術家も墜落すると述べた。変化を自分のものにするためには、骨を削るような「精神の整え」が必要であることを自身の人生で証明した。

パク・ソボの死去から3年を迎え、国際ギャラリーは回顧展「変わることと変わらないこと」を通じてその激しい変化の50年を展開する。1967年の「鉛筆描法」から「ジグザグ描法」、「白黒描法」、「色彩描法」、「鉛筆色彩描法」、最後の「新聞紙描法」まで、40点を展示する。
 

国際ギャラリー K1 パク・ソボ個展「変わることと変わらないこと」設置全景 写真: 安千浩 [写真=国際ギャラリー提供]

変化の始まりは1967年である。戦争の傷跡に囚われていた彼は、その年の大韓日報の寄稿文で作品を「自分が築いたものを自分が壊すことの連続」と表現した。過去の罠から抜け出し、「描法」を始めた。学者が墨をすりながら心を落ち着けるように、鉛筆で線を引き、また引いた。描く行為は自分を空にし、整える精神の整えであった。

1980年代には和紙を受け入れた。簡単に破れる和紙の特性に逆らわず、自然に順応してきた韓国の風土を画面に表現した。1992年、イギリスのリバプール・テートギャラリーで開催された韓国の単色画作家グループ展のタイトルに「自然と共に作業する」を掲げたのもこのためである。
 

国際ギャラリー K3 パク・ソボ個展「変わることと変わらないこと」設置全景 写真: 安千浩 [写真=国際ギャラリー提供]

2000年代に入ると色が浮かび上がった。2001年、日本のバンダイ山の燃えるような紅葉に圧倒された後、強烈な赤が登場した。自宅から見た漢江の夜、西江大橋、済州の海の水平線など、世界の風景を自分のスタイルで受け入れた。

パク・スンホ パク・ソボ財団理事長は「父が亡くなってから3年、世の中は非常に速く変わっている」と述べ、「もう変わらないパク・ソボについて考える展覧会を開催できることに感慨深い」と付け加えた。

展覧会は10月18日まで開催される。

 

国際ギャラリー 韓屋 パク・ソボ個展「変わることと変わらないこと」設置全景 写真: 安千浩 [写真=国際ギャラリー提供]

国際ギャラリー 韓屋 パク・ソボ個展「変わることと変わらないこと」設置全景、写真: 安千浩 [写真=国際ギャラリー提供]

国際ギャラリー K3 パク・ソボ個展《変わることと変わらないこと》設置全景 写真: 安千浩 [写真=国際ギャラリー提供]
 

 

 



* この記事はAIによって翻訳されました。

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