フランスの文化界は自国の芸術に対する誇りが特別である。自国の芸術を最優先に考える彼らが、外国人に最高権威の文化芸術功労勲章を授与することは稀である。朴贊郁監督がこの勲章を受賞した。韓国人としてこの勲章を受けたのは朴監督を含めてわずか4人である。2000年代初頭から「カンヌの朴」と呼ばれ、特別な愛情を注がれてきたフランス文化界の動きを振り返ると、これは予見された流れかもしれない。しかし、国家レベルで授与される最高等級の勲章が持つ重みは決して軽くはない。
今回の受賞を単なるKムービーの興行やKカルチャーの流行として片付けてはならない。韓国の文化的深みが西洋の主流社会の厳しい基準を満たしたことを認められた、いわば外交的成果である。国家の格が一段階上がったことを意味する。過去の経済成長率や輸出指標だけで先進国の仲間入りを証明しようとした時代を経て、今や思想や哲学を表現した文化芸術がその国の真の成熟度を示す。西洋社会の一方的な文化受容国であった韓国が、今や彼らにインスピレーションや哲学的なテーマを投げかける発信国としての地位を確立したことを示す確かな証拠でもある。
世界の映画界には巨匠が溢れている。それでもフランスが特に朴贊郁に熱狂する理由は明確である。フランスの批評家が崇拝する「作家主義」の頂点を示しているからである。2004年の映画『オールドボーイ』でカンヌ映画祭の審査員大賞を受賞し、世界の舞台に新鮮な衝撃を与えた後、『パラサイト』、『アガシ』、『別れる決心』に至るまで、彼は一度も安易な自己複製に留まらなかった。
彼のレンズは欲望、罪と罰、救済といった人間の深い影を執拗に掘り下げる。また、斬新な素材を圧倒的な美術で制御し、哲学的な問いを投げかける。映画を芸術かつ哲学として捉えるフランスの知識人たちの渇望を満たした。韓国的な情緒で包みつつ、世界中の人々が共感する普遍的な美学を引き出す独創性が彼を巨匠の地位に押し上げた。ハリウッドの膨大な資本力の前でもひるまない緻密な技術と画面の質感を一つ一つ制御する完璧主義は、鼻高々な西洋映画界さえも畏敬の念を抱かせる。
今回の受賞の意義は、Kポップアイドルやドラマの商業的成功とは明確に異なる。グローバルなオンライン動画サービス(OTT)を通じて急速に消費され、揮発するポップコーンコンテンツが韓国コンテンツ産業の外延を広げたとすれば、朴監督のような作家主義監督の頑固さはKカルチャーの内実を固め、永続性を与える。単一プロジェクトで数百億円の利益を上げ、数千万人のグローバルファンを集める産業的パワーも重要だが、一国の哲学と美学が世界の中心で尊重されることは別の問題である。
優れた芸術作品一つ、哲学を持つ巨匠一人は、数十人の外交官よりも強い力を発揮する。国際社会で韓国の地位と発言権を高める重要なソフトパワーである。文化を単なる金儲けの手段ではなく、国の格の尺度として見るべき理由がここにある。よく磨かれた文化的資産は世代を超えて受け継がれ、時間が経つにつれてその価値が倍増する。
勲章の栄光に酔いしれて拍手を送って終わるべきではない。韓国映画界の厳しい現実を振り返ると、苦々しさが先立つ。現在、韓国映画界は極度の寒波に見舞われている。パンデミック以降、急騰したチケット価格とグローバルOTTの激しい攻勢の中で、映画館は徹底的に二極化している。数百億円の制作費が投入された大作も次々と失敗し、投資資本は急速に凍りついている。徹底した資本論理に侵食された市場では、結局安全な興行公式とスターキャスティングに依存する企画映画が量産され、創作の多様性はますます縮小している。
このような画一化されたシステムの中で果たして「第2の朴贊郁」が誕生するのか疑問である。新鮮な視点と挑発的な文法を提示すべき新進監督たちの独立・芸術映画は上映館すら確保できず、観客と出会う機会すら奪われている。
巨匠の誕生は個人の天才性だけでは成し遂げられない。無謀に見える試みさえ許容され、新進の創作者たちが痛みを伴う失敗を乗り越えて再びカメラを手にすることができる堅固な土壌が必要である。文化体育観光部など政府レベルでの実効性のある創作支援やファンドの拡充、そしてスクリーン独占構造の改善に向けた業界全体の自浄努力がこれまで以上に急務である。
フランスが朴贊郁に送った敬意は、危うい生態系を放置している私たち自身への痛切な指摘でもある。華やかなスポットライトの裏に隠れた深い影を直視しなければ、韓国映画の黄金期は過去の栄光に過ぎなくなる。勲章の重みを産業全体の体質改善に昇華させること、それが私たちに残された真の課題である。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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