昨年9月の1ヶ月間、美術市場は久しぶりに活気を見せた。フリーズ・ソウルやキアフ・ソウルに観覧客が殺到し、市場回復への期待感も高まった。しかし、賑わった展示場の熱気は美術市場全体には繋がらなかった。国内の美術品オークション市場はむしろ後退し、美術市場に覆いかぶさる停滞の影を浮き彫りにした。
27日、韓国美術品鑑定研究センターの『2026年3四半期美術市場分析報告書』によると、今年3四半期に国内主要オークション会社7社の落札総額は279億6768万ウォンで、昨年同時期より10.82%減少した。落札率も55.1%から50.4%に4.7ポイント下がった。
市場に出た作品は増えたが、実際の取引は減少した。出品作数は昨年3四半期の4296点から今年は4631点に7.8%増加したが、落札作数は2368点から2336点に1.4%減少した。高額作品の取引も大きく縮小した。昨年3四半期には李仲燮の『牛と子供』が35億2000万ウォンで落札されたが、今年同時期の最高額作品は草間彌生の『Pumpkin』で、落札価格は7億8000万ウォンにとどまった。
このような流れは、先月開催されたアートフェアの盛況な雰囲気とは対照的である。フリーズ・ソウルには54カ国から約7万人が訪れ、キアフ・ソウルにも約8万人の観覧客が集まった。フリーズ・ソウルでは国際ギャラリーがユ・ヨングクの1971年作『Work』を約22億〜25億ウォンで販売したとされ、ギャラリー現代もキム・チャンヨルやイ・スンテクの作品を含めて230万ドル以上の販売実績を発表した。
しかし、アートフェアの観覧客増加が実際の作品購入拡大に繋がっているかは検討の余地があるとの指摘もある。正俊模韓国美術品鑑定研究センター代表は「我が国では国内アートフェアを作品取引の場ではなく文化イベントとして認識する傾向がある」とし、「観覧客がどれだけ多く訪れるかよりも、実際の購入に繋がることが重要だ」と述べた。
現場の体感経済も厳しい。ある中堅ギャラリー関係者は最近の美術市場の状況について「あまり良くない」とし、「資金の流れや作品への関心など、さまざまな要因が複合的に作用している」と語った。アートフェアでも高額作品より中低価格作品や新進作家の作品を中心に購入が行われるなど、価格帯別の需要の違いが見られる。
ただし、固定的なコレクター層を確保している大手ギャラリーは比較的安定した需要を維持している雰囲気である。ある大手ギャラリー関係者は「継続的に作品を収集するコレクターは市場状況に大きく揺らぐことはなく、欲しい作家の良い作品が出れば購入を決定する傾向がある」とし、「一方、オークションは競争入札過程で価格が上がり続ける構造のため、購入者が負担を感じることがある」と述べた。景気の不確実性の中で、顧客基盤や販売方法によって市場の温度差が現れている。
アートフェアの盛況を当面の販売実績だけで評価するのは難しいとの見方もある。ギャラリーの立場からすれば、作品販売が期待に達しなくても潜在的なコレクターを発掘し、長期的な顧客層を広げる機会となるからである。あるギャラリー関係者は今年のキアフ・フリーズ・ソウルについて「ブースに観覧客が多かった」とし、「今すぐ作品を購入しなくても、展示場で接した作家に興味を持ち、今後の購入を考えるきっかけになる可能性がある」と述べた。
* この記事はAIによって翻訳されました。
