「作品で表現するうちに、いつの間にか夢がなくなってしまいました。」
石昌宇（71歳）作家は、10年以上にわたり同じ夢を見ていた。産業災害で両腕を失った彼は、夢の中では両手があり、自由に動くことができた。しかし、石昌宇が自ら筆を持ち、ダイナミックな動きを描けるようになると、夢はある日消えてしまった。
石昌宇は27日、ソウル中区のモドゥ美術空間で開催された2026障害芸術家集中照明展『石昌宇: 指先の疑問符』の記者会見で、「（私の作品には）静止したものはなく、動いているものだけがある」と語った。
石昌宇は、伝統的な水墨画と西洋のクロッキーを組み合わせた水墨クロッキーを基に、絵画・工芸・パフォーマンスなど多様なメディアを横断する創作活動を展開してきた。今回の展覧会では、石昌宇の初期作品から現在までの作品の流れを追い、人体ドローイング、群像、スポーツ、文字抽象、色と点を活用した主要な連作を幅広く紹介する。
1984年に両腕を失った彼は、ある日偶然のきっかけで絵を描くことになった。「怪我をした当時、子供たちはとても幼かった。両腕のない父親よりも、何かをする父親になりたくてできることを探しました。5歳の息子が絵を描いてほしいと言ったので、スズメを描いたのが（絵を始めた）きっかけです。」
彼は一日中練習した末に、鳥の絵を描き上げた。偶然は芸術性が花開く瞬間となった。しかし、その後、数多くの失敗を経験しなければならなかった。「初期には、無条件にできるという考えだけで臨んで、試行錯誤をたくさん経験しました。フックも硬く、筆も硬いため、筆がよく飛び出しました。」
時間が経つにつれ、筆の柔らかさに触れるようになった。丸いフック型の義手の先で「私の体で何ができるのか」という問いへの答えを見つけた。スポーツの図像を描き、文字抽象を展開した。2001年から2002年には、フランス、ドイツ、イギリスなどヨーロッパで個展を開き、パフォーマンスを行った。2023年には韓国の伝統芸術の動作をテーマにした『韓国の動作』連作を制作した。正東劇場の公演を観覧し、現場スケッチを行った。
展覧会では、1990年代後半から2010年代後半まで行った人体クロッキー練習『作家の練習帳』（1998〜2010）をはじめ、『キム・ヨナ トリプルルッツ』（2014）、『群像』（2010）、『抽象』（2026）、『錨』（2026）などを見ることができる。
作品の中の人物たちは疾走し、ボールを力強く蹴り、高く飛び上がり、肩を揺らす。彼が描いた韓国的な動作も同様である。「私たちの伝統的な公演には、興が多いですね。その生活自体が興奮していなかったとしても。」
動的な要素は抽象作品にも引き継がれる。石昌宇の点シリーズは波打つ。点で流れと動き、エネルギーを表現する。群像の中の人々のように、点も絡み合いエネルギーを生み出す。ヨーロッパ旅行中に偶然見た祭りを通じて、花の色と人の頭を融合させることができた。
「ヨーロッパ旅行中、2階のバルコニーから馬祭りを見下ろす機会がありました。それまで人の四肢まで全部描いていたのですが、その時、頭だけでも動きが感じられることに気づきました。」
展覧会は12月5日まで開催される。
* この記事はAIによって翻訳されました。
亜洲日報の記事等を無断で複製、公衆送信 、翻案、配布することは禁じられています。
