スタジオドラゴンは最初の実験対象としてドラマ『鬼怪』の主要撮影地である江陵を選んだ。劇中で韓国とカナダのケベックを行き来する象徴的な装置であった『赤い扉』を活用し、ファンが再び江陵を訪れるきっかけを作るという構想である。
ユ・サンウォン副社長は27日、ソウル中区のザ・プラザホテルグランドボールルームで開催された『第2回最近の韓国観光データセミナー』特別セッションに出席し、このように強調した。
ユ副社長は「旅行者がコンテンツを消費する方法自体が変わった」と述べ、「ドラマを見て韓国に来たいと思っても、実際に到着した後に何をすべきかを誰も説明してくれないのが問題だ」と指摘した。
実際、2024年の外国人観光客調査では、外国人が韓国に興味を持つきっかけの中で『韓流コンテンツ』が38.3%で最も高い割合を占めた。このようにKコンテンツが韓国への関心を実際の旅行需要に引き寄せる段階に達したが、地域滞在や観光消費につなげる仕組みは依然として不足しているとの指摘がある。
ユ副社長は、これまで国内のコンテンツ観光は作品の興行に依存する『事後追跡型』にとどまっていたと見ている。ドラマが成功すればファンが撮影地を訪れ、後から案内板やフォトゾーンを作る方式である。
彼は「冬のソナタ以降20年間、ドラマがヒットすると観光客が訪れ、ドラマが終わると消えるサイクルが繰り返された」と述べ、「成功したコンテンツやドラマに運を任せすぎているのではないか」と指摘し、コンテンツ制作と観光を早期に結びつけた海外の事例を紹介した。ユ副社長が代表的な例として挙げたのは日本の函館である。
アニメ『名探偵コナン』劇場版の舞台となった函館市は、作品公開前から制作会社と協議し観光名所を作品に結びつけ、電車・バスのラッピングや地図、展示会、カフェなどを準備した。ファンが街に到着する瞬間にどこに行き、何をするかを知ることができるように動線を設計したという説明である。
ニュージーランドの『ロード・オブ・ザ・リング』撮影地ホビトンも同様である。撮影セットを観光資源として残すだけでなく、訪問者が映画の中の動線を歩き、ホビットの家に入ったり、作品の中の空間で飲み物を楽しむ体験を作り出した。
ユ副社長はこのようにコンテンツ企画段階で実際の空間とファンの行動を共に設計する方法を『IPコーディング』と表現した。
彼は「これまでの構造は、ドラマが成功すると標識を設置し、人々が写真を撮りに行くものであった」と述べ、「脚本を書く瞬間からファンが現場でどのような行動をするかを設計しようというものである」と説明した。
国内で試みる最初の事例として『鬼怪』を挙げた。ドラマが終了してから10年が経過したが、江陵の注文津防波堤には劇中のキムシンとジウンタクのシーンを再現するために訪れるファンの足が今も続いている。
ユ副社長はここにドラマの象徴物である『赤い扉』を組み合わせる案を示した。彼は「赤い扉は10年が経過した今でもファンの記憶に残っている」と述べ、「江陵の海辺に赤い扉が一つできれば、ファンにとって新たに訪れる理由が生まれる」と語った。
スタジオドラゴンと韓国観光公社はすでにKドラマのIPを地域観光に結びつけるための作業に着手している。両者は昨年6月に業務協定を締結し、Kドラマの撮影地を活用した観光コンテンツ開発や体験型プログラムに協力することにした。
ユ副社長は江陵に『鬼怪』の赤い扉を実際の観光コンテンツとして実現する方針を進めていると明らかにした。来る9月にはスタジオドラゴン創立10周年を迎え、KドラマのIP展示も行い、ドラマの物語が込められた地域を再訪するきっかけを作る計画である。
コンテンツだけで観光が完成することはない点も強調した。撮影地に行く理由だけでなく、移動手段や宿泊、予約、現地体験など観光インフラが共に整備される必要があるからである。
ユ副社長は「物語があっても旅行ができるわけではない。宿泊も必要であり、移動も可能でなければならず、地域で体験することも必要である」と述べ、「コンテンツ会社は訪れる理由を作り、自治体は滞在する理由を作り、旅行業界は行けるようにし、観光公社はその枠組みをつなげることができる」と語った。
スタジオドラゴンは江陵の事例を皮切りに、今後制作する一部のドラマにも『IPコーディング』を適用する計画である。作品が完成した後に撮影地を観光商品にするだけでなく、脚本段階から地域の空間とファンの旅行体験を共に設計する構想である。
ユ副社長は「コンテンツが旅行先を作るのではなく、旅行する理由を作ると考えている」と述べ、「私たちが愛した物語と現実をつなげて、人々がその物語を追って韓国を旅行するようにすることが目標である」と語った。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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