「ヤンベというキャラクターをうまく演じられたと聞いたとき、最初に思ったのはナ・ホンジン監督に出会えたことが私の人生の大きな転機だったということです。観客は結果だけを見て評価しますが、監督は本当に多くのディテールを作り上げてくれました。私の顔の動き一つ一つまで捉えてキャラクターを作ってくださり、本当に感謝しています。」
ナ・ホンジン監督との仕事はキャスティングオーディションの段階から強烈な印象を残した。単なる演技テストを超え、キャラクターの本質に迫る深い対話が交わされた時間だった。
「監督に初めてお会いしたとき、すぐにオーディションを受けることはありませんでした。まず監督とお話をしました。私がどのように生きてきたのか、どんな人なのかを尋ねられ、ヤンベというキャラクターについて説明していただきました。監督は『この友達は悪くもなく、良くもなく、変でもない友達だ。しかし、悪の中の悪だ』と言われました。また、私が考える悪い人たちはヤンベに比べれば下手だともおっしゃっていました。その人たちは捕まったが、ヤンベは捕まらないのだと。その話を聞いてパニックになりました。単に劇的に必要なキャラクターではなく、本当に多くを考えなければならないキャラクターだと思いました。私なりに分析して演じましたが、監督がニヤリと笑われました。音文石として見るとただ笑っているように見えましたが、ヤンベの立場では真剣に話しているのに私を笑っているように感じました。その瞬間、逆に演技に集中できました。その後、マネージャーを通じて一緒にやろうという連絡をもらったときはとても幸せでした。ナ・ホンジン監督のファンであり、久しぶりの映画に私がセリフのあるキャラクターとして出られることが本当に嬉しかったです。」
ナ・ホンジン監督は先に行われたGVでヤンベについて「非常に嫌悪感を抱いていた。仕事の元凶であっても人間的魅力が感じられなければ面白くないと思ったが、演技があまりにも上手くて嫌悪感のあるキャスティングをせざるを得なかった」と明かしている。このように徹底的に計算された設定の中で、音文石も監督との強固な相性の中でディテールを積み重ねていった。
「監督が考えたキャラクターにディテールを加える作業を私も一緒に考えました。ナ・ホンジン監督は非常に明確です。瞬時に『これがいい』と選ぶ方ではありません。基本的な枠組みがあり、その中のディテールをしっかりと詰めようとする方です。私は監督が作り上げたヤンベという枠の中で少し空いているところがあれば、監督と話しながらその空きを埋めていったと思います。私が監督を説得したのではなく、監督が作り上げたヤンベと私が考えたディテールが一つに合わさってキャラクターが完成したと思います。それでも現場の呼吸は本当に良かったです。明日監督が『レッツゴー』と言えばすぐに行けるくらい相性が良かったです。リハーサル前には正確に『ここでこう、ここにいなければならない』と教えてくださいます。そうすれば私はその範囲を超えない中で遊ぶことができました。」
具体的な前提が与えられていないキャラクターであるため、ヤンベの独自の行動様式は徹底した観察と本能的なインスピレーションから始まった。彼が見出した答えは、他でもない「子供の純粋な本能」であった。
「監督がヤンベがどのように生まれ、どのように生きてきたのかを詳細に教えてくださったわけではありませんでした。しかし、ヤンベの特徴的な部分、見逃してはいけないポイントを指摘してくださいました。『ホープ』は誰かの前史を長く引っ張る映画というより、一日を通して進行形で始まり、進行形で終わる映画です。そのため、その中で私が見つけなければならない宿題がありました。監督が与えてくださったディテールとヤンベが瞬間瞬間に状況に対処する行動を統合して多くを考えました。どの映画にもありそうなキャラクターのように単純にアプローチしてはいけないと思いました。その中で知り合いの姉の甥が何かを口に入れようとして奪われる姿を見ました。子供はその行為が危険だとか悪いことだとは考えず、ただ本能的に行動するのです。その姿がキャラクターを探していた私には恐ろしいと感じられました。『これだ。子供に行こう』と思いました。ヤンベの家にマネキンのようなものがあっても、ヤンベにとってそれは変態的なものではなく、ただの遊びやおもちゃなのです。そのような理解しがたい姿が逆に映画の中で奇妙でサスペンスフルに感じられたと思います。」
本来の温かい実物と劇中の衝撃的なビジュアルのギャップにより、舞台挨拶の現場では楽しいハプニングが絶えない。
「最も感じるのは、思ったより私を認識できない方が多いということです。監督や先輩方が挨拶をし、私の番が来る前の雰囲気を見ると『あの子は何者だ?』という感じがします。だから私が『私の家にいると言ったじゃないですか』というセリフを言うと、知っている方々が拍手をし、隣の人に教えてくださる楽しさがあります。ナ・ホンジン監督や先輩方の中に私がいること自体がとても嬉しく、舞台挨拶で歓迎していただけることにも感謝しています。一人一人に挨拶して握手して抱きしめたいのですが、時間がなくて残念です。私の気持ちは本当に感謝しています。」
独特な個性を持つキャラクターを次々と演じてきた彼は、キャラクターを分けて見るのではなく、すべての役に内在する感情の結びつきに集中している。
「私は特殊な髪型の専門俳優だったと言えるほどスタイリングを多くしました。ある方々は私が悪役を多く演じている、コメディを多く演じていると分類されますが、私はキャラクターを最初に捉えるときにそうは分けません。殺人者であれ、連続殺人犯であれ、会社員であれ、弁護士であれ、普通の人であれ、すべてのキャラクターには喜怒哀楽があると思います。その中で最も強い感情が何かという問題なのです。彼は悪い人、彼は面白い人だとは考えず、常に四つの感情が混ざり合ったキャラクターを作ろうとしています。その中で『喜』の姿を多くの観客が好んでくださったようです。その『喜』の中にも私がまだ表現できていない数千、数万の結びつきがあると思います。まだ見せられることが多く、そうした姿を好んでくださるキャラクターをもっと見せたいです。」
『ホープ』への熱い関心と『ヤンベ』キャラクターへの称賛の中で、音文石は逆に自らを厳しく律し、警戒の糸を緩めなかった。
「(自分自身が)過大評価されているように感じていて、逆に不安です。謙虚に見せようとしているわけではなく、本当に自分が演技がそんなに上手いとは思っていません。友人たちにもいつも『演技がゆっくり、遅くばれてほしい』と言っています。だからこそ、もっと狂ったように練習しているのです。褒めていただくことが多いので、どうしていいかわからないです。ただ中心を保とうとしています。」
自分に対して過度に厳しいという周囲の視線についても、彼は明確な信念を示した。
「周囲でも私をもう少し楽にしてほしいという話が多いですが、私は自分がとてもできないと思っています。踊りも、歌も、演技もすべて不足していると感じています。10回やっても物足りなく、100回やっても物足りない。誰かは完璧主義だと言いますが、私は自分がどんな人間かを知っています。人が10回やるとき、私は1000回やらなければ追いつけない人間だと思っています。そうしておかないと、逆に自由になれないのです。これは性格だと思います。手放すとできない気がします。歌を歌うときは本当の歌手でなければならず、踊るときは本当のダンサーでなければならず、演技をするときは本当の俳優でなければならないと思っています。完璧にやりたいし、上手くやりたいです。ただ、今は少しずつ手放そうとしています。一度に手放すことはできませんが。」
インタビューの最後に、彼は観客に映画館という空間が提供する完全な体験の価値を再度訴えた。
「個人的な考えとしては、まだ『ホープ』を見ていない方々にはぜひ映画館で見ていただきたいです。映画館で見た後は再び映画館で見ることはできませんから。テレビで見るととても残念な気がします。この映画のサウンド、スケール、ディテール、質感を映画館で完全に見ていただければ本当に感謝します。」
* この記事はAIによって翻訳されました。
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