「時代劇も初めてで、オカルトも初めてで、ファンタジージャンル自体が初めてでした。台本を見たときはウェブトゥーンや漫画を読む感覚もあり、ゲームを見ているような感じもありました。『これがどうなるのか』と思いながら想像を膨らませて読んだ記憶がありますが、公開された結果を見てみると、私の想像を超えた素晴らしい絵が完成していました。監督やスタッフが作り上げてきた過程がとても誇らしく、感慨深かったです。」
肉体的な苦労が伴うジャンルであるにもかかわらず、作品を選ぶ原動力は完全にキャラクターの魅力にあった。
「時代劇は苦労するという話が多いですよね。簡単に挑戦したわけではありませんが、経験がなかったからこそ『オーケー、挑戦』と臨むことができたと思います。ハハ。そして苦労よりも生姜というキャラクターと物語のストーリーラインがずっと面白かったので、『苦労するだろう』という気持ちは後回しになり、『やってみたい』という気持ちが前に出ました。生姜は冷静な時は冷静ですが、誰かの命を救うために自分の命をかけて動く人です。身分がありながらも自分の身体を犠牲にして解決していく積極的で能動的な姿が魅力的に映り、生姜を演じてみたいという欲が湧きました。」
自ら選んだ生姜の物語をしっかりと作り上げるために、撮影前から演出陣と絶えずキャラクターの目的性を具体化する過程を経た。
「生姜が出会うキャラクターが本当に多かったです。九千とのケミストリーもあり、対比、王ともそれぞれ絡んだ物語が緻密でした。身体的にも感情的にも多くぶつかるキャラクターなので、各キャラクターにどう接するかをたくさん話し合いました。生姜は追放された王女ですから、宮殿の外にいる間に生姜がどんなことを考えていたのか、どんな気持ちで再び宮殿に入ったのか、目的性は何かを明確にしようと監督と多くの対話をしました。」
見えないクリーチャーとの呼吸は、俳優に想像力との激しい戦いを要求した。しかし幸いにも『ククムサル』の実際の模型のおかげで、感情を引き出すのが難しくなかったと説明した。
「ククムサルは実際の撮影現場に模型がありました。少し石のように重い質感の人形サイズの模型でしたが、シュートが入ると片付けなければならないので、その前までずっと見ながら『ここに存在するだろう』と想像していました。監督が後でアニメーションでどう実現されるか、この友達がどう成長するか、鬼がどこからどこへ動くかといったディテールを事前に説明してくれました。その説明がとても役立ちました。」
鬼たちを追う厳しい旅の中で切っても切れないパートナー九千（ナム・ジュヒョク演）との関係性は、作品を引っ張る重要な軸である。
「最初は奇妙で不思議な存在だが必要な人だと思っていたようです。不信もあり、私が向かう目的に必要な人、助けになる人程度でした。しかしお互いに自分の話をし、力になり、重要な瞬間にお互いの命を救うことで絆が深まりました。後には元々の目的も重要ですが、この人を救うこと自体が目標の重要な優先順位になる関係になったと思います。全体的に見ると、戦友愛が合っていると思います。ただ演じるときは名前を付けるのではなく、状況に集中しました。『この人を救わなければならない』という盲目的な感情、言葉にできない感情に没入していたと思います。」
チョン・ヨンナム、チョ・スンウなど、作品の中心を支えてくれたベテラン先輩俳優の存在は、現場で彼に生きた教本のようなものであった。
「チョン・ヨンナム先輩は普段からとても好きな俳優でした。『一打スキャンダル』の時はあまり接点がなかったので残念でしたが、今回の作品で少しでも呼吸を合わせることができて幸せでした。結果を見ながら『こんな対比ママがいたのか』と思うほど強烈に表現されていました。現場でも外見がどう見えるかよりも、ただキャラクターだけを考えながらアイデアを出し、悩んでおられました。その姿を見て多くを学びました。チョ・スンウ先輩には生姜と王の関係について多く尋ね、撮影が終わった後も台本分析をどうされるのか、キャラクターをどう構築されるのかお伺いしました。最初は『大したことない、君もできる』と言われましたが、私がずっと質問するとキャラクターがどう生きてきたのか想像すること、この人がどう歩くのかといったことから本当にディテールにわたってアドバイスをいただきました。とても感謝しています。」
チェ・ジョンギュ監督特有の精緻なミザンセーヌで作り上げられた『動宮』の中のノユンソは、完成した作品を見て自分でも知らなかった異なる顔を発見することもあった。
「実際よりももっと美しく、素敵に撮っていただいたと思います。色合いや照明、撮影がとても美しく素晴らしいので、人物もそうなったと思います。後に行くにつれて疲弊していくのですが、その中で九千と生姜が汚れていても可愛らしいと思いました。面白く見ました。私が演技しながら毎回モニターをすることはできませんから、編集された結果を見ながら『生姜がこんな生姜なんだ』と感じました。特に父親と対峙するシーンでは『私がこんな表情をしていたのか、先輩たちはこんな表情だったのか』と思いながら見ました。その瞬間を逃さずに捉えていただいたと思い、感謝しています。」
『動宮』は俳優ノユンソのフィルモグラフィーに残した大きな痕跡と同様に、個人的な演技論にも少なからず影響を与えた。初めてのタイトルロールとして、作品全体を俯瞰する視野を広げる契機となった。
「長い呼吸のドラマで主役として参加したのも初めてだったと思います。それによって大きな流れをどう見るべきか、森を見る方法について監督と多く議論しました。木も見て森も見ることができる視点について考えた作品です。時代劇でありファンタジージャンルであるため、どんな表情を使えばより効果的に見えるのか、イントネーションをどう持っていくのか、平易に打たずにどうすればシーンがより生き生きとするのかを撮影しながら多くを悟りました。だから学んだことが多く、さらに発展させてみたいという気持ちが湧きました。」
激しい挑戦を終えた後に残る演技的な未練さえも、彼は自らを鞭打つ健康な原動力に変えている。
「私は未練を感じたことがありません。自己客観化がうまくできる方なので、自分なりの未練があり、終わりがありません。しかしその未練が原動力となって成長する契機になると思います。ただそこに埋没するわけではなく、『今日やることをしっかりやろう、明日やることをしっかりやろう』と思いながら最善を尽くそうとしています。健康な未練だと思います。時代劇に再挑戦するなら、言葉遣いや発声といった技術的な部分で改善すべき点は十分に認識しています。そういった部分を発展させなければならないと思います。あまりテクニカルだったり見えることにだけ気を取られると基盤が崩れる可能性があるので、キャラクター研究をもっとしようと思います。全ての人を満足させることはできないかもしれませんが、多くの視聴者を納得させる演技をしたいです。」
彼のフィルモグラフィーを振り返ると、特に元気で主体的なキャラクターたちの顔が映っている。生姜もその延長線上で出会った最も能動的で勇敢な顔であった。
「私も知らず知らずのうちにそういうキャラクターに惹かれるようです。生姜を見ても『わあ、素敵な女性だな』と思いました。身分がありながら目標に向かって盲目的に進み、積極的で能動的に身体でぶつかる姿が尊敬できて素晴らしかったです。これまでのキャラクターの中でも生姜が最も恐れを知らず身体でぶつかるキャラクターだと思います。私は生姜ほどはできませんが、私と似た部分を無理に探すと、弱い方ではないと思います。辛いことがあれば十分に感じますが、考えが尾を引いて私を苦しめるところまでは行かないようです。自分なりにしっかりしている方だと思いますし、そういった部分が少しずつ滲み出ているのかもしれません。」
最後にノユンソは『動宮』を見ていない視聴者に向けて、自信に満ちた観戦ポイントを挙げた。
「まず、見るべきものが非常に多いです。目が休まる暇のない作品だと自負できます。美感もそうですし、アクションや鬼、さまざまなジャンルが組み合わさったシリーズなので、見る楽しみが多いと思います。先輩たちの好演を見ながらカタルシスも多く感じられると思いますし、あまり見られなかった鬼たちも見ることができるでしょう。伝説や説話の中にある新しいタイプの鬼も登場し、可愛らしい鬼もいるので、今まで見たことのない新しいものをたくさん見ることができると思います。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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