「詳しく、長く見ると、丸くて赤いものとは違うと気づきました。リンゴが丸くて赤くなければならないのか、長く考えました。」
俳優박신양は、故두봉主教からもらったリンゴが腐り始めた際、それを捨てられずに絵に描き始めた。描くうちに「どう描くか」ではなく「絵とは何か」という問いに至った。これまでに描いたリンゴは40点以上。時間が経つにつれ、彼のリンゴは赤くも丸くもない姿に変わった。박신양は「リンゴは丸く赤くなくてもよい」という自身の動きを見つけた。
박신양は世宗文化会館美術館で2回目の個展を開く。6日の記者会見で「すべては表現だ」とし、「『私』を語らずに表現は成立しない」と述べた。
続けて「自分の感情を語り、表現するためには、まずそれがどんな感情かを知る必要がある」とし、「自分を知ること」の重要性を強調した。
彼は絵を描き、感情を見つめる中で「懐かしさ」の根源を探し当てた。ロシア留学時代に共に学んだ友人「キリル」がそれである。「キリルは私が知る中で最も寛大に人を見つめる人です。存在の可能性を大きく開く視線を持つ友人で、心を楽にしてくれる友人です。」
彼はリンゴのようにキリルも「こうしたり、ああしたり」描いた。「『友人が恋しいなら会いに行けばいい』と言われたこともあるが、そういう問題ではなかった。懐かしさがどこから、いつから始まったのか、どんな時に特に強くなったのか、どう解消されたのか、またこの感情が私をどの方向に導いたのか、懐かしさが一般的か、あるいは人間に必要な感情かなど、多くの質問を投げかけた。」
懐かしさの対象を思い浮かべながら、対象への感情、感情への態度まで絵に込めた。自分の感情を解釈し、自分を理解しようとする過程が自然に絵に繋がった。
展示も박신양の「私」への探求と密接に結びついている。「演劇は私が生きてきた背景」と語る彼が、今回の個展を「韓国初の演劇的展示」とした理由である。
박신양が「作業室」と呼ぶ今回の展示では、俳優15人が精霊のように絵と観覧者の間で演技する。これにより現実と想像を隔てる「第4の壁」（舞台と観客の間の見えない境界）が自由に移動する演出が行われる。
박신양は自分を「道化として生きた」と表現し、著書『感情の発見』で第4の壁を言及し、「忘れようとした距離感が今はしきりに目に浮かぶ」と回顧するように、道化の姿をした精霊たちは今回の展示で見えない境界を行き来する。
記者会見の終わりに、一部の観覧者が演劇的要素に不快感を覚えるかもしれないが、なぜそれを試みたのかという質問に対し、박신양は次のように答えた。
「なぜ試みないのか分からない。不快か楽しいかは誰にも分からない。」
展示は3月6日から5月10日まで。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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