「キャラクターを表現する際、外見的なものと内面的なものを区別する必要があったと思います。外見的にはメイクチームの助けを本当に多く受けました。時間が経つにつれて、メイクチームがどれだけ詳細に準備し、一生懸命に考えているかを感じました。私も過度に目立つ試みより、自然に溶け込むことを好む方です。ジャンル物だからといって『この人が1人2役を演じている』ことを示すために、鼻を付けたり、メイクを過度にする方法は避けようと思いました。微妙に、明らかに違うのに何が違うのかはよくわからないようにするのがポイントでした。」
リュ・ジュンヨルは『ムンジェ』と『 들쥐 』の外見的描写において『微妙な違い』を追求したと語った。ヘアスタイルの質感、眉の形、さらには瞳の微細な違いまで、緻密に計算されたディテールで二人のキャラクターの間にギャップを生み出した。
「ヘアスタイルも、 들쥐 はストレートな感じで、ムンジェはウェーブのある感じにしました。小さな部分では耳を付けたりもしました。非常に小さな単位でディテールを変えて雰囲気が変わるようにしました。そしてユンホさんと斑点のあるレンズを使ったのですが、非常にディテールが細かく、クローズアップすると（違いが）見えました。また、元々私の顔にある点は通常すべての役でそのままなのですが、 들쥐 を演じるときはその点を消して微妙に違う表現をしようとしました。」
声もまた、二つのキャラクターを分ける決定的な手がかりだった。リュ・ジュンヨルは機械的な効果に頼るのではなく、自ら声のトーンと質感をひねり出し、不快感を取り除いた。
「最初は監督がユンホさんの声と私の声を機械の力を借りて混ぜてみようと言いました。5対5で混ぜたり、6対4で混ぜたりしましたが、私には少し不自然に聞こえました。そこで監督に『これは不自然だと思うので、私が直接やります』と言いました。それ以降、私は別の声を出そうとしましたし、それを面白がって見てくれたようです。全体的に違う方向に持っていこうと努力しました。」
一つの画面の中で追う者と追われる者を行き来し対立を生み出す1人2役の作業は、徹底した制御と計算を要した。しかしリュ・ジュンヨルは、その緻密な設定の中でも、むしろ以前には感じたことのない新しい演技的解放感を味わったと打ち明けた。
「セリフを交わすとき、すべての状況を私がコントロールしているので、やりたいことをより自由に試すことができました。それがより自然で真実味を感じるのに役立ったと思います。以前は自分の中で得意なことをやろうとしていましたが、今回はずっと新しい試みをしようとしていたと思います。徹底した計算の中でやっていたので、ディテールな部分がたくさん出ました。私は悪役がいないと思って演じました。すべてのキャラクターは自分の持っている意志があり、正しいと思うことを行動しますよね。その複雑さを一つの違いで変化させる試みをしてみました。過度に感じられないか心配でしたが、ちょうど良く見ていただけたようで嬉しかったです。」
ノジャ役を演じた俳優ソル・ギョングとの呼吸は、リュ・ジュンヨルにとって別の成長の原動力となった。私的には長い付き合いだったが、一緒に作品をするのは初めてで、「多くを学べた機会」と説明した。
「ギョング兄さんとは10年以上にわたり作品を共にする機会が何度かありましたが、うまくつながりませんでした。この作品を通じて出会えたのは残念でしたが、一方では幸運だとも思いました。私が30代前半に出会っていたら、今の兄さんを見て学ぶことの半分も学べなかったと思います。呼吸は最高でした。俳優同士には演技について簡単に『こうすべきだ』と言わない暗黙のルールがありますよね。特に後輩が先輩に言うのはほぼ不可能に近いですが、私はほぼすべてのシーンで自分の考えを話しました。それが可能だったのは兄さんがすべて受け入れてくれたからです。時には喜んで聞いてくれたり、時には『違うよ、この野郎』と気軽に言ってくれたりして、とても幸せでした。」
共に『 들쥐 』を演じた俳優パク・ユンホとも演技的にシンクロ率を合わせるために努力した。リュ・ジュンヨルとパク・ユンホは、キャラクター間のセリフやジェスチャーが鏡のように合致するシーンのために、休む間もなく呼吸を交換した。
「実際にユンホさんがやったセリフを私が再び言ったり、私がやったセリフをユンホさんが言ったりする状況がありました。ユンホさんの撮影前日に私が電話をしたり、撮影中にユンホさんが来て質問したりしました。例えば『それでもいいですか』というセリフがあるのですが、キム・ソンオ先輩とユンホさんが演じたときのセリフと、私が先輩に言ったセリフのシンクロを合わせるようにしました。あまりにも同じにしてしまうと作為的になってしまうので、少し違う方向に行くようにしつつ、お互いに相談をたくさんして各自の撮影日に表現できるようにしました。」
映画『 들쥐 』は、自らを証明するすべての社会的コードを失った一人の人間の混乱を扱っている。「私を証明するのは果たして何か」という問いの中で、リュ・ジュンヨルは最も私的な関係の中でその答えを見出した。
「この作品を通じて気づいたことがあります。結局、私を証明してくれるのは他人であるという考えが浮かびました。そして、近しい友人たちがそれを証明できると思います。友人たちの前では、遠慮なく自分の姿を見せることができるからです。私がした悪い考えや行動なども友人には話せて、理解してくれます。何も証明する手段がないとき、友人の前に現れて友人が数言だけ言ってくれれば、私を認識してくれると思います。」
デビュー11年を迎えたリュ・ジュンヨルは、「主演俳優」を超え、作品全体を見る視野が広がったことを述べた。「演技以上のやるべきこと」に関心を持って現場に臨む必要があると説明した。
「10年以上やっていると、自然に監督や制作陣がこの作品に対してどのような態度で臨んでいるのか、どのような考えを持っているのかを尋ねてくれます。物語の通底する何かをお互いに正確に合わせた状態で作業を始める必要があると感じるようになりました。完全に一致しないと、脚本を修正したり、キャラクターの行動を入れたり引いたりすることもありますよね。そうすることで制作全般に対する理解が生まれ、意見も多く出せるようになります。メインロールであれば、演技だけをうまくやる以上に、作品が伝えるメッセージや作業環境にも関心を持つ必要があると思います。」
その広がった関心は、単なる演技を超え、映画の輸入という新たな領域にもつながっている。自分が愛し共感する映画を劇場にかけて、より多くの人々と共有したいという純粋な情熱である。
「制作全般に対する関心が高まるにつれて、映画が作られるのがとても楽しく、一つの作品が完成する過程も楽しめるようになりました。何よりも、私が劇場で映画を観ていることが今でもとても幸せです。なかなか見ることができない映画を集めることは、あまりお金になることではないと思いますが、私が見たい映画を共感したいという点があります。昨年から映画祭に参加し、マーケットに行ってミーティングもして、映画の輸入全般を学んでいます。すぐに具体的に発表する計画はありませんが、すでに進行中の作品もあるので、徐々にお話しできるのではないかと思います。」
緻密なキャラクター設計と大胆な演技的変奏によって生まれた『 들쥐 』。リュ・ジュンヨルは、自身が描いた未知の顔が視聴者に映画のような没入感を提供することを願って最後の挨拶をした。
「私は最近、ネットフリックスシリーズで放送されるドラマが非常に長い映画を見ているようだと感じています。ネットフリックスの作品はクオリティが高く、圧縮的に良いものを多く含んでいます。この作品も長い映画だと思って見ていただければと思います。長い呼吸の映画を観るとき、時間がどう過ぎるのかわからないように、この作品もそう満足して見ていただけるのではないかと思います。
* この記事はAIによって翻訳されました。
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