CGを超えたリアルアクションを実現した映画『ホープ』

一つの作品には多くの視点が存在する。同じ空間、同じ時間であったが、監督や俳優たちがそれぞれの位置から感じた感覚はすべて異なるかもしれない。『最宋熙のBカット』はスクリーンに映し出された『Aカット』を超え、生々しい現場の裏側の記録に注目する。監督や俳優たちのインタビューを交差させ、完成したフレームよりも熱かった『Bカット』の瞬間を再構成する。<編集者注>

映画『ホープ』は、非武装地帯に位置するホポ港の出張所長であるボムソク（ファン・ジョンミンが演じる）が、地元の若者たちから虎が出現したという知らせを受け、村に緊急事態が発生する中で信じがたい現実に直面する物語である。『哭声』以来10年ぶりの新作を発表したナ・ホンジン監督は、今回の作品で人間と異星人の立場の違いと無知が生み出す事件を強度の高いアクションとジャンル的リズムで描いた。

『ホープ』は追跡シーンからカーチェイス、銃撃アクションまで華やかなアクションで観客の目を引きつける。ナ監督は、俳優たちのおかげで強度の高いアクションをこなすことができたと語った。

「私たちの俳優たちがすべてに同意してくれたおかげで可能なことでした。しかし、その同意以上のものでした。このような合を合わせるには事前に多くの準備が必要です。どんなアクションが実際に続けて行われるかは、少なくとも50人以上の人々が合わなければ実現できません。俳優たちはその合を合わせるためにさらに努力しなければなりませんでした。馬に乗る必要があれば、合を合わせる前に馬と親しくなり、乗馬も習得しなければなりません。そのような努力を非常に熱心にしてくれました。」（ナ・ホンジン監督）

コンピューターグラフィックス（CG）と思われるほどの強度の高いアクションは、実際には俳優たちが直接こなした結果であった。

「みんながCGで処理しなければならないと思っていたことが、俳優たちによって奇跡的に実現されました。馬から一足で降りて足を移動させるアクションなどは、一般人にはできないことです。しかし、彼らはやり遂げました。ソンエの場合も、実際に車を運転しながらアクション演技をこなしました。みんな素晴らしかったです。本当に感謝しています。」（ナ・ホンジン監督）

ソンギ役を演じたチョ・インソンは、強度の高いアクションで観客を驚かせた。

「アクションは本能的に出る部分もあれば、計算する部分もありますが、キャラクター構築の演技的な部分は必ず獲得していかなければならないと思いました。監督も無線でずっと『緊張感、緊張感を維持してください』と指示を出していました。見る人は簡単に歩いていると感じるかもしれませんが、私たちは緊張感を維持しながら歩かなければなりませんでした。」（チョ・インソン）

馬に乗って道路を走るシーンは、撮影自体が変数であった。セッティングをしても天候が良くなるのを待って撮影できずに帰る日が続いた。

「一ヶ月を予想して入ったのですが、一ヶ月半で出てきた記憶があります。途中で雪が降りました。雪が降るとアスファルトが凍り、馬は走れません。蹄鉄が鉄でできているので、ただスライディングすることになります。ゴムに変えても、乾いたアスファルトの上では乗れません。溶けるまで待たなければなりませんでした。私たちはそれを『点呼』と呼んでいました。朝にフルセッティングをして、天候が良くなったり撮影できる条件が整えばいつでも入るという心構えで常時待機していました。フルセッティングでいて撮影できずに帰る日も多かったです。」（チョ・インソン）

チョ・インソンはそのシーンを「事故が起きれば死ぬシーン」と表現した。代替要員がいない状況で、馬と車、道路と天候がすべて合わなければならなかった。

「うまく撮影するのが私たちの問題です。テクニック的にも難しく、事故が起きれば死ぬシーンなので、さらに緊張しました。現場はまさに阿鼻叫喚でした。監督も私たちが緊張して（撮影に）臨むことを望んでおり、実際に緊張しなければなりませんでした。代替要員がいない状況でしたから、監督も不安で負担が大きかったと思います。」（チョ・インソン）

チョン・ホヨンが演じるソンエは、どんな状況でも自分の役割を果たすホポ港の巡査である。彼は銃撃アクションと車両運転シーンのために撮影前から準備を続けた。銃の重さは約5kgであった。

「6ヶ月間の準備過程がありました。銃は約5kgですが、監督がテイクを多く取ることで有名ですから、20数テイクを取るにはウェイトトレーニングが必須でした。そのため体重も4kg増量しました。基礎体力向上のために有酸素運動も一生懸命しました。銃の練習も必要ですが、車両運転シーンが多かったので、1種のマニュアル免許を別途取得しました。もともと2種免許しか持っていなかったのですが、取得後にレーシング専門家に教わりました。」（チョン・ホヨン）

チョン・ホヨンはアクションを楽しむよりも安全を優先した。銃撃アクションの準備をしながら、未知の存在と接触したときの反応も参考にした。

「アクション演技はどんな状況でも安全が第一だと思いました。だから、そのアクションを楽しもうとするよりも、安全な中でやってみようとしました。私がこんな経験をいつできるのかと思いました。今回の作品の前に『エイリアン』を見たのも事実です。単純な銃撃アクションではなく、未知の生命と接触したときのリアクションを一度見てみたかったです。」（チョン・ホヨン）

カーチェイシングシーンも同様であった。実際の村で過去の時期のように見えるように美術セッティングをした状態で撮影が行われ、事故が起きれば実際の建物に被害が及ぶ可能性があった。

「実際の村で建物が存在する場合、前に仮設壁を立てて過去の特定の時期のように見えるように美術セッティングをしました。実際の村ですから、私が事故を起こせば建物に被害を与えます。緊張を緩めないようにしました。私は無謀に生きているわけではありませんが、無謀だと思いました。運転は好きですが、上手いかどうかはわかりません。訓練を通じて区間設定をしてくれましたし、ドリフトの区間も決めてくれたので、監督のカットの概念があったと思います。少し楽にしてくれた部分もあります。」（チョン・ホヨン）

俳優たちのアクションと同様に、現場に残った顔もあった。チョ・インソンは他の俳優たちのシーンの中でイム・ヒョンシクの顔を思い出した。宇宙船が落ちる状況で保健所のような空間のドアを開けて外を見るシーンであった。

「ボムソクが窓から外を見るシーンのように良いショットと集中力が見えるシーンがあります。個人的に好きなシーンは、イム・ヒョンシク先輩が後に宇宙船が落ちるとき、保健所のような場所でドアを開けて外を見る顔です。それが年輪だと思いました。何でもないように見えるが、その感じが良かったです。」（チョ・インソン）

ナ・ホンジン監督にとってもイム・ヒョンシクとの仕事は印象的な記憶として残った。ヘスリの叔父を演じたイム・ヒョンシクは長いセリフをこなさなければならず、ナ監督はそのシーンを編集しながら苦労したと笑いながら振り返った。

「ヘスリの叔父をイム・ヒョンシク先生が演じてくださったのですが、とても楽しかったです。ただ、そんなにセリフを覚えられないとは思いませんでした。長いセリフなのに先生が本当に苦労してやってくださり、私は編集しながら死ぬかと思いました。プロンプターを後ろに置かなければならないのに、少し横に置くと視線がそちらに行ってまた戻ってくるので、使えない場合もありました。それでもとても上手にやってくださり、多くの苦労をしていただきました。」（ナ・ホンジン監督）

チョン・ホヨンにとってイム・ヒョンシクとのシーンは、一緒に演技したという事実だけで特別であった。彼はイム・ヒョンシクの存在自体がシーンをコメディックにしたと語った。

「イム・ヒョンシク先輩と演技するのは、テレビを見るようにコメディックでした。没入力が非常に高く、先輩そのものがとても魅力的でした。私は先輩を鑑賞していた記憶があります。私にとっては伝説的な先生です。本当に光栄でした。呼吸を合わせたということだけで特別な経験でした。」（チョン・ホヨン）

* この記事はAIによって翻訳されました。

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