
劇中、ハン・ソヒは能力は最上級だが、人生の重さの前では無限に揺らぐ3年目のワーカホリック代表の顔をリアルに描写した。隙間なく完璧に見える外見の裏に隠された青春の苦しみ、キホが無造作に差し出した「オランダ」の一片に心を解く韓国的な感情線まで繊細に捉えた。原作の影を取り除いたハン・ソヒは、厳しい現実の中で癒しが必要な現代の青春の自画像を自身のトーンで完成させた。
「原作をとても面白く見ました。ミンシク先輩が先にキャスティングされたという話を聞いて、監督とミーティングをしました。本当に率直に言うと、私が生涯の中でいつミンシク先輩と映画で二人きりで呼吸を合わせることができるのかという気持ちもありました。また、監督と話しながら私と結びつきが良いと感じ、ディレクションも繊細にしてくださるという確信がありました。」
原作のジュールズが韓国のソヌに移る過程で、ハン・ソヒが注目したのは言葉遣いや関係の微妙な違いであった。特に敬語とタメ口が共存する韓国の職場文化の中で、若いCEOの権威と不器用な面を同時に見せようとした。
「私たちの国には敬語とタメ口があります。同じ会社の構造の中でも、それをどう混ぜるか、CEOのように見えながらも不器用な姿を見せることができるか考えました。3年で会社を築いた人が社員たちとどうやって頑張ってきたのかも考えました。長い間一緒にいた初期メンバーに対する態度と社員に対する態度も異なるように持っていこうとしました。社員を叱るときも『なぜこうしたのですか?』より『なぜこうしたの?』がより怖く感じることもあります。その違いを多く考えました。」

完璧に見えるが、その分不安定なソヌには、女優ハン・ソヒ自身の姿も見出された。問題を一人で解決しようとし、自分に高い基準を求める性向で、二人は接点を持っていた。
「完璧主義の性向を持っていますが、完璧ではない部分も似ていると思います。ソヌもキホが現れる前まで一人で奮闘しながら会社を引っ張ってきました。私も他人にアドバイスを求めるより、一人で解決しようとする性向があります。だから撮影中ずっとキホのような大人が私にもいてほしいと思いました。」
ソヌを圧迫する「うまくやらなければならない」というプレッシャーも、馴染みのない感情ではなかった。女優ハン・ソヒも現在と未来を常に考えるため、ソヌが感じる不安に自然に共感できた。
「『うまくやらなければならない』というプレッシャーと『私はうまくやっているのか』という不安が絡み合うのは、女優ハン・ソヒとしても毎日考えることです。うまくやれているのか、うまくできるのか、これからどうなるのか。現在と未来、過去をすべて心配しています。ソヌもそんなキャラクターなので、その部分では多く共鳴していると思いました。実際、この感情はソヌだけでなく、多くの人が感じる感情だと思います。」
チョイ・ミンシクとの初めての呼吸を前に、期待と同時に心配もあった。撮影前に何度もリーディングを重ね、二人だけでなくウツトゥの社員を演じた俳優たちとも自然に関係を築いていった。
「私も先輩が私を嫌いだったらどうしようと悩みました。撮影に入る前にグループリーディングをたくさん行い、私と先輩もたくさん合わせました。社員役の俳優たちともリーディングを多くしながら自然に仲良くなったと思います。」

現場で出会ったチョイ・ミンシクは、演技に対する姿勢そのもので後輩に多くのことを示す俳優であった。自身の撮影がない瞬間でも現場を守る姿は、ハン・ソヒに深い印象を残した。
「先輩は現場にいつも2時間早く来ます。最初に出勤し、遅くまでいる先輩の一人です。自分のシーンでないときもモニターの後ろにいます。その姿を見て、この人は自分の仕事に本当に真剣なんだなと思いました。だからといって現場であれこれ指示するわけではなく、現場に自然に溶け込んで楽しい雰囲気を作ってくださいます。私は演技が上手いことも重要ですが、俳優たちが自分の個性を作品に溶け込ませる作業も非常に重要だと思います。」
作品を終えた後、チョイ・ミンシクという俳優はハン・ソヒにとってさらに大きな存在となった。近くで彼の演技と経験を目の当たりにし、自身の不足を実感した瞬間も少なくなかったと打ち明けた。
「撮影が全て終わったときに感じたのは、チョイ・ミンシク先輩は私にとって本当に越えられない大きな山のような存在だということでした。撮影中に自己嫌悪を感じることも多かったです。経験とキャリアからくるものを私がどうやって勝てるでしょうか。一方で申し訳ない気持ちもありました。機会があれば先輩とまた別の作品でお会いしたいという気持ちが強くなりました。」
劇中のパーティーシーンでは予想外の姿も見ることができる。ソヌがエスパの「ウィ・フラッシュ」に合わせて踊るシーンは、計画された振り付けではなく、ハン・ソヒの即興から始まった。
「その時、ファンミーティングをしていた時期で、踊らなければならず、私が知っている踊りが『ウィ・フラッシュ』しかなかったので、即興で踊ったのです。バックルダ役の(ハン)ジウン姉が受けて同じように踊りました。本来の完成版の音楽は『ウィ・フラッシュ』ではなかったのですが、後でその曲を使用することになったと聞きました。踊りとリズムがよく合ったので、むしろその曲を入れたのは賢明な選択だったと思います。」
韓国版『インターン』で最も目立つ変化の一つは、ソヌの最後の選択である。ハン・ソヒはその結末が自分の人生と選択を自ら責任を持つソヌというキャラクターの性格に合致していると受け止めた。
「百歩譲って浮気した夫を許すこともできると思います。しかしソヌは自己主体が非常に重要なキャラクターであり、自分の夢や過去の縁に後悔しない人です。ミヌクと別れるときも『なぜそうしたの?』と言うのではなく、私はあなたを愛したことも後悔せず、別れることも後悔しないと言います。そういう面でソヌが成熟した姿をより表現できたと思います。」
だからといって最初から原作と異なる「韓国版」を作る意識で演じたわけではなかった。原作とは異なる設定はあったが、ハン・ソヒが集中したのは韓国的な差別化そのものではなく、脚本の中のソヌとキホの状況であった。
「『原作とは違って韓国的に解決する』と思いながら撮影はしていませんでした。脚色された部分で離婚をし、自分を裏切った人を切り捨てる変化はありますが、『韓国の感情はこうだから』と作ったわけではありません。ただソヌとキホの状況に合わせて解決したのです。原作と異なる感覚を意図的に与えようとしたわけではなく、脚本に忠実でした。」
ハン・ソヒに付随する「不安定さ」というイメージについても自ら振り返った。作品ごとに自分を崖っぷちに追い込む方法がその印象を作ったかもしれないが、今はその方法から一歩進みたいと語った。
「私は作品を準備する際、私を崖っぷちに追い込むスタイルです。私が完璧ではなく、まだ未完成な人間だと思っているので、常に自分を追い込む性向があります。その部分が不安定な印象を与えるかもしれません。しかし今は考えを少し変えました。いつまでその性向だけで演技できるわけではないと思います。私とキャラクターの交差点が多ければ良いですが、今はもう少し安定した状態で作品を引っ張っていけるべきだと思います。そう見ていただけるのはありがたいですが、私はそこからさらに成長したいです。

チョイ・ミンシクとハン・ソヒが中心に立っているが、ハン・ソヒは『インターン』を二人の俳優だけの映画と規定することには線を引いた。ソヌとキホを取り巻く多くの人物が共に動いたからこそ、今の作品が完成したと考えた。
「今回撮影して感じたのは、今は主人公というものがなくなった時代のようだということです。誰の独舞ではなくオーケストラだと思います。ソヌとキホだけがいたら『インターン』という映画は生まれなかったでしょう。他のすべての人物がいたからこそ、この二人も存在できたのです。だからツートップ物と言うと少し気恥ずかしいです。すべての映画やドラマは調和して動かなければ見えないと思います。」
秋夕の劇場で多くの作品と観客の選択を巡って出会うことになったが、ハン・ソヒは競争よりも皆がうまくいってほしいという気持ちを伝えた。それでも『インターン』でしか出会えない最も確実な魅力を自信を持って挙げた。
「チョイ・ミンシク先輩が出ます。そして今まで見たことのない、最も温かい顔のチョイ・ミンシク先輩を見ることができます。実際、私はただみんながうまくいってほしいです。競争という感じではなくて。そして私の踊りと歌うシーンも出ます。
